.................... Una princesa de semillas y arbolillos destinada a un bosque....................
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27 de abril de 2009

Aprende a: Hacer un León


Materiales:
-Arcilla polimérica en estos colores: oro, marrón, traslúcido, amarillo y blanco.
-Cuentas para los ojos y adornos
-Alambre
Herramientas:
-Horno
-Herramientas para modelar (yo uso buriles)

Proceso:
Para hacer esta cabeza de león en forma de colgante he jugado con los colores oros y amarillos, propios de un león majestuoso y orgulloso. Para terminar la paleta, mezclas con marrones y blancos para formar una escala de colores más claros y más oscuros que el base.

Una vez que tenemos nuestra gama de color (ya se que es lo más difícil) es la hora de empezar!!
Con color amarillo, hacemos una bolita ovalada que será el soporte de toda nuestra cabeza y la parte trasera de nuestro colgante. Aplastamos la bolita de forma que nos quede un óvalo de un ancho aproximado de 3 mm.

Para que sea un colgante colocamos un palito (yo utilizo los palitos de madera de las brochetas) encima de la bolita que acabamos de hacer.

Hacemos otra bolita (esta más pequeña y alargada) en el mismo color que el óvalo y lo colocamos encima del mismo, centrado. Para unirlo, podemos usar el fimo líquido.

Esa cabeza de león me está mirando!! Para hacerle los ojos, lo primero es hacerles las cuencas. Pellizcamos con los dedos en la parte superior de la bola. Colocamos en las mismas dos pequeños círculos hechos con translúcido y marrón que texturizamos, a modo de pelos, con el buril. El siguiente paso es “hacerle ver” colocando las cuentas negras encima de las cuencas, el alambre se utiliza en este caso para evitar que se quede tuerto en el momento menos oportuno. El ojo va marcado con dos pequeños churritos en marrón (esto le da mucha vida ). Los párpados, en amarillo, también irán texturizados.

Para la boca y el hocico. En el caso del hocico, un pequeño rectángulo nos hará la nariz y la texturizamos donde se une con la frente para que se mimetize con los párpados y el resto de la cara. El hocico es en marrón en forma de T que colocamos encima de la base de la nariz. Para la boca, es muy fácil. Tres bolitas, dos para los mofletes y otra para el final de la boca (más pequeña). Para darle un aspecto “so cute” con un buril hacemos un agujerito entre las tres bolitas y texturizamos el maxilar inferior para que parezcan los pelitos.

Llevemos a nuestro león a la peluquería. Esta es mi parte favorita. Consiste en ir haciendo churritos de distintos colores e ir aplicándolos para formar la melena de nuestro felino (ahí es donde más podéis demostrar la variabilidad genética y ambiental)

Para decorar podemos poner cuentecitas en distintos colores sujetándolos con alambre.
Cocemos nuestra pieza y antes de que se enfríe quitamos el palito. Voilá ya podemos rugir!!!!!


Seguiremos enseñando!!

EDITO! por si alguna persona llega al blog directamente en vez de por flickr, este tutorial está basado en los Christi Friesen

2 de marzo de 2009

.:Reinos de Hierro:.



Este último fin de semana estuve en un rol en vivo de la ambientación de Reinos de Hierro organizado por Ashae. Llevé una elfa nórdica, de Nyss y he de añadir que estoy muy agradecida a masters y jugadores porque hacía mucho, creo de desde Tronos, que no me lo pasaba tan increíblemente bien en un vivo.

A parte del anterior anexo esta entrada sirve para ilustrar el proyecto para los trajes, armas y armaduras de este vivo. Está dividido en tres partes correspondientes los trajes que tenía que hacer.

Como pequeño resumen, estoy un poco defraudada conmigo misma, por no ser capaz de haber comenzado las cosas con más tiempo y dejado demasiados detalles a terminar en el mismo albergue.

Por contra, como un aspecto bueno, es que son personajes de continuidad por lo que me he propuesto mejorar los trajes para siguientes eventos.

ABRIGO DE CAZADOR
Estado: Terminado
Diseño: Elena
Descripción: Un abrigo de pana negra con mangas forradas en gris vueltas en los puños y cuello alto doblado. Para cerrarlo utilicé 4 hebillas; una en el cuello, dos en el pecho y otra en la cintura. Con abertura en el central trasero para dar más movilidad. La idea para este traje es que fuera abrigado para salir a los exteriores pero conservara la movilidad necesaria por si tenía que pelear.
Fotos:


ASHELLYA DE NYSS
Estado: Primera fase terminada
Documentación: Randall, desde aquí muchísimas gracias por tu ayuda tanto en imágenes como en trasfondo.
Diseño: Dani, Gilen (para la espada) y Elena
Descripción: Según las imágenes y el transfondo que me estuvo pasando Randall, los elfos de Nyss o nórdicos, vestían con faldas con muchas aberturas, armaduras de cuero y plumas. como añadido tiene unos tono de la piel, gris azulado y en distintas miniaturas e imágenes los presentan con tonos azulados en ojos y labios. El pelo pueden tenerlo de distintos colores; fantásticos o no. Gracias especiales a Dani y a Diego que me ayudaron a que mi traje estuviera perfecto.

Para la elección de telas usé una gama de colores fríos, como grises, azules, blancos y negros para la parte de arriba.

Para la falda, Dani me compró una tela increíble gris que parecía piel de foca muy suave, La corté para hacer dos capas a dos alturas distintas en dos piezas una que cubría hasta por detrás hasta las caderas y una central acabada en pico. Para unir las piezas usé hebillas un par en la cintura y otro a mitad del muslo. Añadí un motivo decorativo con pintura de plata a modo de los dibujo que presentan los nyss en sus trajes.

Para el ceñidor, utilicé una tela que ya tenía en crudos y grises con motivos de hiedra con entretela y cerrada por la espada con ojetes y cordón.

En el caso de la parte de arriba, usé dos cosas que ya tenía en negro, una camiseta en un brocada negro, escote chino, cuello pegado al cuello y sin mangas y un kimono corto negro abrochado en el pecho. El efecto quedaba muy vaporoso y sin embargo, cómodo al pelear.

Llevaba dos capas, una para el día, negra con mucha capucha junto con una minicapa de plumas y una en azules y grises con forro polar blanco para la noche.

Para la armadura, querría que hubiera sido negra, pero en la tienda no encontré tinte negro así que tuvo que ser con los tintes que ya tenía, marrones. Esta es la parte del traje que más quiero mejorar para el siguiente evento. Llevé mis brazales, mi armadura y mis polainas de hojas (que al ser tan élficos, pegaban mucho con el estilo del personaje) como cosita nueva que empecé a hacer fue una armadura que salía de las caderas basándome en los dibujos de estos elfos. Dani y Diego tienen todo el mérito de la confección y corte de esta armadura, el diseño es de los dos y luego yo teñí (con el poco tinte que me llevé al evento) repujé y pinté en plata vieja un motivo Nyss en los extremos de las piezas.

Aunque seguramente os quede más claro cuando veáis las imágenes os comento que la armaduras estaba compuesta por 8 piezas de cuero que rodeaban la cintura: las dos más grandes estaban modeladas con agua para dar la forma de las caderas, dos más pequeñas que sujetaban esta estructura a la cadera junto con cuatro más para terminar de unir el contorno de la cadera y dos que salía del frontal. Quiero mejorar mucho esta armadura añadiendo sobretodo piezas hacia arriba, ya el aspecto que tiene ahora me encanta tanto en diseño como en como queda, ahora sólo queda mejorarlo.

La espada es obra de Gilen y Dani, yo sólo di los respectivos OK. Esta basada en la katana de Ichigo. La verdad es que quedó preciosa. Quiero añadirle una guarda para poder llevarla a la espalda

Maquillaje y Pelo. El pelo lo trencé en la parte de arriba con algunas trenzas más por el resto del pelo y lo pinté con azul oscuro intentando que no quedase a mechas y reflejos (me gusta tanto que hasta estoy planteando teñirmelo así XDD) Para el maquillaje, una de las parte más complicadas del traje, sobretodo por el tiempo que tardé en hacerlo, usé una base clara en tono carne para que mi color de piel no enmascara las sombras grises. Después con distintas sombras grises y azules marqué los rasgos de la cara y difuminé. Labios y párpados azules con algún tatuaje y línea de ojos marcada para dar profundidad a los ojos.
Fotos:
Foto de la Prueba de Maquillaje


ALEXANDRO VALORO
Estado: En proceso
Diseño: Elena
Descripción: Este es con el traje que más decepcionada me siento, ya que no tuve tiempo para hacerle el abrigo que quería, y como preferíamos hacerlo bien que no con prisas lo dejamos para otro evento.Lo que si le terminé y pudo lucir son los brazales. En dos piezas, cosidas a mano con un motivo de dragón repujado (es de los motivos repujados de los que más orgullosa estoy) y teñido en dos colores; nogal para oscurecer toda la piel (con esponja) y teñido del motivo en caoba para que destacase más (con pincel)
Fotos:

24 de septiembre de 2008

.:Las alas del Hada:.

Y como última aportación por el momento, un tutorial que muchos de vosotros conoceréis. En el programa de Crafters (Coast to Coast) Emilie Autumn nos enseña con unos sencillos materiales a hacer unas bonitas y "sencillas" alas de hada



Raisah y yo nos hicimos unas para disfrazarnos de hadas en Carnaval (y otras para Dani, el rey de las hadas!!) y bueno para ser las primeras no están mal, aunque son muyyy mejorables.

Materiales

-Un par de medias para cada par de alas(cuando más flexibles, mejor y con poco algodón ...creo (lo consultaré))
-Alambre (yo ahora estoy utilizando el que venden en Sr. Merlin para jardinería
-Incienso (para los agujeros)
-Hilo para coser donde la media no se ajuste a la forma del alambre (puntada invisible por favor!)
-Tintes, glitter y brillantina(para pegarla con Cola Blanca y eliminando el exceso!) para la decoración (no caigaís en mi error de pintarlas con acrílicos)


Resultado final del primer intento



Alternativas

-En vez de la media, se utiliza organza. Con este material podremos complicarnos mucho más en la forma del ala. Obtendremos con unas alas grandes y de una apariencia de ala de insecto. Si le unimos el glitter o la pintura con volumen podemos obtener unos resultados increíbles. Para unirlo con termocola ¡Quema! o cosiendo con mucho cuidado. El quemado con incienso se hace más complicado.

-He visto tutoriales con papel de seda son mucho más sencillos y depende en gran medida de la imaginación que tenga el artista a la hora de elaborar la forma del ala. (Como no he probado nunca no os puedo aportar mi opinión)

Bueno dejo esto medianamente abierto para ser editado con fotos que os aclaren un poco más ^^